中国历史上为追求雅境与情趣，把饮食与诗文结合起来的宴会称为（)宴。

A.偏好

B.情趣

C.专一

D.个性

(二)阅读《故都的秋》中的一段文字，然后回答以下3小题。

有些批评家说，中国的文人学士，尤其是诗人，都带着很浓厚的颓废色彩，所以中国的诗文里，颂赞秋的文字特别的多。但外国的诗人，又何尝不然？我虽则外国诗文念得不多，也不想开出账来，做一篇秋的诗歌散文钞，但你若去一翻英德法意等诗人的集子，或各国的诗文的Anthology来，总能够看到许多关于秋的歌颂与悲啼。各著名的大诗人的长篇田园诗或四季诗里，也总以关于秋的部分，写得最出色而最有味。足见有感觉的动物，有情趣的人类，对于秋，总是一样的能特别引起深沉、幽远、严厉、萧索的感触来的。不单是诗人，就是被关闭在牢狱里的囚犯，到了秋天，我想也一定会感到一种不能自已的深情；秋之于人，何尝有国别，更何尝有人种阶级的区别呢？不过在中国，文字里有一个“秋士”的成语，读本里又有着很普遍的欧阳子的《秋声》与苏东坡的《赤壁赋》等，就觉得中国的文人，与秋的关系特别深了。可是这秋的深味，尤其是中国的秋的深味，非要在北方，才感受得到底。南国之秋，当然是也有它的特异的地方的，比如廿四桥的明月，钱塘江的秋潮，普陀山的凉雾，荔枝湾的残荷等等，可是色彩不浓，回味不永。比起北国的秋来，正像是黄酒之与白干，稀饭之与馍馍，鲈鱼之与大蟹，黄犬之与骆驼。秋天，这北国的秋天，若留得住的话，我愿把寿命的三分之二折去，换得一个三分之一的零头。

第一段主要采用了哪种表达方式？写出了故都之秋怎样的特点？

A.镶嵌着云石围板的紫檀木罗汉床，体现了古人以朴为雅的审美原则，彰显了古人追求的清雅品味，反映了古文人推崇的生活景致和精神向往

B.教育培训机构往往以高强度培训、大量做题、提前教育、全民奥数等，培训学生的应试能力和考试技巧，从而提高考试成绩，以此获得家长的认可

C.机器人未来是否会威胁人类，沙特阿拉伯人工智能机器人公民索菲亚的回答是，人类不应该把人工智能视为竞争对象，而是要和机器人合作

D.文化和语言是汉语言文学课程的一体两面，在语文核心素养体系中存在不可或缺的地位，离开文化去谈论汉语言与中国文字，好似无源之水、无本之木

A.先秦时期

B.两汉时期

C.魏晋时期

D.隋唐时期

A.文章引用邵梅臣的话简淡高古,画家极难事,意在论证中国画中要实现苍古之境是极其困难的

B.《潇湘奇观图》的混元，将艺术触角指向生命创化的根源，论证了中国画家内心在追求苍古之境。[来源:Zxxk.Com]

C.文章举山要老,树要枯,石要怪怪奇奇例子，意在证明中国画家最擅长的绘画境界就是苍古之境

D.文章将唐人绘画风格与五代北宋绘画风格加以比较，意在阐明五代北宋绘画更利于表达苍古之境

注了深挚的意蕴，透发出浓郁的情感力量与理性深度②。这种融合了情怀与精神的深度③，在中国古典文艺的境界范畴中得到了很好的表述。宗白华先生在论及中国古典意境时曾经说过：“中国艺术意境的创成，既须得屈原的缠绵悱恻，又须得庄子的超旷空灵。”阐明了艺术意境的创造与深度④追求的关系。

不仅是中国文艺，人类任何文艺都是指向深度的。文艺作为人类审美活动的集中表现，从主体角度来说，是人类求真与向善本心的凝聚；它从现象上来看，是超越一般功利性的；因此，文艺最高的境界不是指向浅俗的感官愉悦，而是趋于深层的人生感悟与理想境致。清末学者王国维尝云，词以境界为最高，有境界则自成高格。这里所说的境界也就是诗词中的意蕴与创境，毫无疑问，它是一种深度追求。从文化人类学的本质来说，文艺与审美乃是人类超越自身，争取人性解放的创造活动，它强烈地表达出人类在异化世界中对于自身本质的完善，对于特定时代自身困境的思索与解脱。这种人生思考与追求凝成了文艺的深度境界，是文艺作品的灵魂所在，也是古今中外一切优秀作品传承的依据。

从文艺的接受角度来说，深度是作品的激活之点。列夫·托尔斯泰在其《艺术论》中强调，艺术是作者心灵与情感的表现，要想感动别人必先感动自己，如果连自己都感动不了，那就无法感动别人。托尔斯泰作品中的人道主义与以情动人的力量，正是贯注着这种深度。我们可以说，作品的深度是作者人格精神所铸就，正是这种深度人格，凝缩了作者的人生感受，使得作者的心灵得以与接受者对话、交流，产生互动的效应，将作品的魅力化为感染人的力量，构成文艺作品的真善美价值。这样的话，文艺就不仅是个人的行为，而具有了与人类同悲欢共命运的境界。文艺从形式上来说，是个人的创作，但是作为一种精神的创造活动，其社会意义的广泛性却是不争的事实。

文艺作品的深度表现了特定时代人们的理想追求与审美升华。诚如鲁迅先生所言，中国文艺有喜欢“瞒与骗”的恶劣传统，在清末民初文坛，产生了大量的侠义小说与风月小说，侵蚀着国民的精神。这种浅俗无聊自欺欺人的玩意儿，如今又在文艺领域，借助电子传媒，编织着虚幻的生活情境，迷幻着涉世不深的男女，使他(她)们沉溺于风花雪月与剑侠鬼怪一类镜像之中。否定深度，厌弃深度，成为当前文艺的时尚，这实际上是古老国民喜欢“瞒与骗”恶劣心态的深渣泛起。当前正是需要文艺家扬起思想的风帆，向着深度跋涉的时候，我们的文艺却过早地躲进自欺欺人的幻境中，用阿Q式的自慰来糊弄时代。已经到了不得不对其发出抗争的时候了——因为我们毕竟是一个有着追求文艺深度，创造灿烂人文精神传统的民族，是一个产生了屈原、陶渊明、杜甫、关汉卿、曹雪芹和鲁迅等一流文艺家的民族。

这段文字主要采用了（）论证法和（）论证法。

第二段中，“这种人生思考与追求”是指什么。

第三段中，作者认为“深度是作品的激活之点”是指什么。

从第四段看，作者写作这篇文的用意是什么？

请帮忙给出每个问题的正确答案和分析，谢谢！

A、中国传统名花展现出来中华民族的审美，和以“雅”为核心的审美气质

B、传统名花之美，常会与粉墙、漏窗、月亮门、转廊、亭台、假山、水池等环境，相互衬托，创造出诗情画意的景观，使名花的美从完整的立体画幅中显示出来

C、传统名花植根于中国古老文化的沃土之中，有无数风格绮丽的诗文和篇章

D、传统名花根本不表现我们的传统文化

A.追求安全、便利的心理

B.追求少数人的心理

C.追求审美情趣的心理

D.追求新奇、独特的心理

A.带来人生的情趣与享乐

B.娱乐化的酒文化之乐

C.日常生活中的酒文化弥散

D.人生追求“醉”的境界

A.尔雅

B.广雅

C.僮约

D.茶诀